“En blanco” es un programa dirigido a autores teatrales al comienzo de su carrera cuya finalidad es asociar un proceso de tutoría dramatúrgica y trabajo con directores y actores a la escritura de una obra de teatro original, potenciando la innovación y el riesgo.
De entre más de 70 proyectos de escritura presentados, se seleccionaron 5 autores que han recibido una dotación de 1.500 euros a cambio de comprometerse a seguir el proceso propuesto y entregar una obra terminada al final del mismo. Fueron escogidos tratando de primar los proyectos que exploraban nuevas vías de escritura dramática y las propuestas innovadoras.
El trabajo de los autores se estructura en cuatro meses, de la siguiente manera:
1) Del 13/10/2008 al 19/10/2008: taller con un dramaturgo en el que reciben asesoría sobre el proyecto presentado y lo discuten y analizan con los demás autores.
De entre más de 70 proyectos de escritura presentados, se seleccionaron 5 autores que han recibido una dotación de 1.500 euros a cambio de comprometerse a seguir el proceso propuesto y entregar una obra terminada al final del mismo. Fueron escogidos tratando de primar los proyectos que exploraban nuevas vías de escritura dramática y las propuestas innovadoras.
El trabajo de los autores se estructura en cuatro meses, de la siguiente manera:
1) Del 13/10/2008 al 19/10/2008: taller con un dramaturgo en el que reciben asesoría sobre el proyecto presentado y lo discuten y analizan con los demás autores.
2) Del 20/10/2008 al 2/11/2008: escritura de algunas escenas de la obra y consultas periódicas con el dramaturgo-tutor.
3) Del 3/11/2008 al 16/11/2008: trabajo práctico con un director y actores sobre las escenas ya escritas.
4) Del 17/11/2008 al 7/12/2008: escritura de la primera versión de la obra y consultas periódicas con el dramaturgo-tutor.
5) Del 8/12/2008 al 14/12/2008: trabajo con el director y los actores sobre la primera versión que culminará con una presentación al público (ensayo abierto, lectura dramatizada o semimontado).
6) Del 15/12/2008 al 31/01/2009: trabajo individual al cabo del cual habrán de entregar la versión definitiva.
Esta pedagogía de la escritura dramática responde a una convicción personal: creo que el futuro de la dramaturgia está en los procesos de escritura que nacen en un diálogo constante con el escenario, y que las propuestas innovadoras de la escritura sólo pueden encontrar una traducción escénica adecuada por directores y actores si los tres elementos del espectáculo avanzan al unísono desde el principio.
Borja Ortiz de Gondra
5 comentarios:
Sería estupendo que colgarais los cinco proyectos que fueron seleccionados.
En eso estamos, los colgaremos en un par de días
los proyectos son un poco vacíos, ¿no?
no queda claro adónde van. Siempre la cuarta con sus moderneces..
Mama mía!
Pa echarse a temblar.
Hace falta un poco de aire puro
eso
puro.
Los de siempre, los que figuran sin hacer nada en esta comedieta de costumbres que es el teatro
en especial la escritura en Madrid.
Borjita..¿Pallín ya no escribe..? Ah, ahora da clases.
Vaya, vaya.
Escritores que no escríben.
Ahora coordinan o dan clases sobre
Beckett si hace falta.
Expertos en estar ahi.
Hay que abrir la ventana.
Pero no será en la Cuarta.
Eso seguro.
Algún taller que se dió en el CDN
a dedazo.
Yagüe, trilogía de la senectud.
Ya.
Escrituras modernas
porque la puesta en escena lleva
vibradores.
PA echarse a temblar.
Con los escritores-coordinadores,
controladores.
(Consoladores)
Shakespeare en vena.
Borja, ¡Qué alegría!
Veo sigues en temas de talleres.
Haces bien, me acuerdo cuando me dijiste que el teatro era la continuación de la política por otros medios.
¿Seguis controlando Madrid sin dar paso a nadie?
Me refiero al Comando-A: Vasco, May, Pallín, Yagüe, Tu-mismo.
Que linda historia!
Espero que pronto os den un teatro nacional (a Mayorga también).
Y que envejezcais
siendo eternamente jóvenes
en el cargo.
Tuya.
P. Bausch
La poética de los talleres
y las subvenciones en las artes.
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